藍 画 廊
藍 画 廊
洲崎正隆展
SUZAKI Masataka
洲崎正隆展の展示風景です。
各壁面ごとの展示をご覧下さい。
画廊入口から見て、左側の壁面です。
正面の壁面です。
右側の壁面です。
入口横の壁面です。
以上の8点が展示室の展示で、その他小展示室に2点の展示があります。
作品はすべてアクリルパネル・アクリル絵具・パステル・色鉛筆を使用しています。
作品を1点ずつご覧下さい。
左壁面、左端の作品です。
タイトル「作品 001」で92(H)×91(W)cmです。
左壁面、中央の作品です。
「作品 002」で92×120cmです。
左壁面、右端の作品です。
「作品 003」で55×65cmです。
正面壁面、左端の作品です。
「作品 004」で45×60cmです。
正面壁面、右端の作品です。
「作品 005」で91×92cmです。
右側壁面、左端の作品です。
「作品 006」で60.5×82cmです。
右壁面、右端の作品です。
「作品 007」で92×120cmです。
入口横壁面の作品です。
「作品 008」で66.5×92cmです。〈作家コメント〉
見えるものは移ろいすべては変容する
近づいても核心には触れられず実体もつかめない
アンビエント(ambient)「環境の」と融合した
無と有の境界の曖昧な状態
自分も空間も空にしないと新しい色は現れない
そしてもっと大きな存在を感じたい。
絵画の支持体は通常キャンバスですが、洲崎さんはアクリルパネルを用いています。
制作はまずパネルの上に紙を貼り、アクリル絵具、パステル、色鉛筆で描画します。
その上に半透明のメデュームを塗布し、再びアクリル絵の具、パステル、色鉛筆で色面を作っていきます。
この工程を何十回も繰り返して、あの独特の透明感のある画面が出来上がります。
絵画は色と形で成り立っています。
しかし洲崎さんの作品は色を主体としていて、形はそれを補うようなポジションになっていると思われます。
色そのもののが空間に浮かんだような画面。
眺めていると、その美しさの不思議に思いを馳せると同時に、色の本質について考えさせられます。
色とは一体何なのでしょうか。
アクリルパネルの上に漂っている色は、捉えようがありません。
コメントにもあるように、それは環境と融合していて、有るのか無いのか分かりません。
確かなのは、色は光と不可分なことだけです。
色の要素が光だとしたら、わたしたちの存在や世界の在り方にも関わってきます。
移ろいゆく時間と空間。
その不確かさのなかで、光はすべての始まりであって、すべての事象を司っています。
特異な絵画の、自ら発光したかのような彩りは、そのことを静かに語っているような気がします。
ご高覧よろしくお願い致します。2004年藍画廊個展
2005年藍画廊個展
2006年藍画廊個展
2007年藍画廊個展
2009年藍画廊個展
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2011年藍画廊個展
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2014年藍画廊個展
会期
2015年11月16日（月）ー21日（土）
11:30amー7:00pm（最終日6:00pm）
会場案内
