藍 画 廊



伊藤幸枝展
ITO Yukie

伊藤幸枝展の展示風景です。

	画廊入口から見て、正面と右側の壁面です。 左から、作品サイズF20、F10、F20、F20です。
	入口横右の壁面です。 三点とも作品サイズはF6です。
	左側の壁面です。 左から、F20、F10、F6です。

以上の十点が画廊内の展示で、その他道路側ウィンドウに一点、芳名帳スペースに一点の展示があります。
作品はすべて紙にアクリルガッシュ、カラーペンシルを使用しています。

左壁面の左側の作品です。
作品には、タイトルではありませんが、色名が記されています。
上の作品は「灰色　No.1」になっていますが、基調になっている色のことでしょうか。
リボン状の色面の幾つかが灰色で、画面の流れを作っていますね。

作品の構造は前回と同じで、何層かで構成された色面が地となり、その上にリボン状の図が描かれています。
細かなドットが地にあるのも、同じです。
複雑な地形の、遥か上空を舞う色の流れ。
そんな想像をさせる画面ですが、他の作品に比べるとマットな仕上がりが目立ちます。

左壁面中央の作品です。
この作品の色名は「紫　No.１」です。
画面の中央部に拡がる紫が印象的です。

正面壁面の左側の作品です。
色名は「赤　No.２」。
個人的には一番好きな作品で、地の透明感ある赤と無数の小さな白い輪（ドット）が何ともいえません。
その上のリボンの動きはダンスのようで、音楽が聞えてくるような作品です。

正面壁面の右側の作品です。
色名は「青　No.３」です。
上の赤と対照的な青ですね。
リボンは三つのパートに分けられますが、パース（遠近）がついているようで面白い。
音楽に喩えれば、メインボーカルとバックコーラスでしょうか？

入口横右壁面の三点です。
色名は左から「青　No.２」、「黄緑　No.３」、「青緑　No.４」です。
異なる旋律の音楽に見えますし、地の画面はGoogle Earthでブラウズした世界各地の地形、にも見えます。

伊藤さんの絵画は、抽象のようであり、具象のようでもあります。
その二つの要素を交えながら見ていると、とても面白い絵画です。
リボンの色面は気流かもしれないし、上空に住まう微生物の動きかもしれません。
あるいは、音楽の旋律やリズムを表したものにも見えてきます。
地の色面も、地形にも海の中にも空にも見えます。

画廊に入って伊藤さんの絵画を見たとき、音楽やダンスを感じました。
ある時は激しく、ある時は静かに流れる音楽。
音楽は楽譜で表すことが出来ますが、それをダンスで表現したようなリボンの動き。
とっても楽しそうで、とっても優しい音楽とダンス。

音楽とダンスは、生きとし生けるものの存在を謳っています。
存在の意義や喜びが込められています。
音楽やダンスは、その進行が、時間の経過と不可分です。
時間芸術といわれる所以（ゆえん）ですが、わたしたちが時間の愉悦を味わうのは音楽やダンスを通じてです。

伊藤さんの絵画にも、そんな要素があります。
色や線や面が、止まることない時間を表らわしています。
眼からの入力が、身体に伝わり、心臓の鼓動とシンクロするような画面。
時と共に流れる生命を、感じさせる絵画です。

ご高覧よろしくお願いいたします。

2005年藍画廊個展
2006年藍画廊個展