藍 画 廊



中井弥生子展
NAKAI Yaeko

中井弥生子展の展示風景です。

	画廊入口から見て、正面と右側の壁面です。 左から、作品タイトル「赤の気 景２」で、作品サイズF50、 「赤の気 景1」で、F50、 「青の廊下　気」で、F50です。
	入口横右の壁面です。 左から、「気１」で、F15、 「気2」で、F20です。
	左側の壁面です。 左から、「slider 1」で、M12、 「宙」で、S3、 「slider 時空の気」で、F130、 「景1」で、M6、 「景2」で、M6です。

以上の十点が画廊内の展示で、その他道路側ウィンドウに一点、芳名帳スペースに一点の展示があります。
作品はすべてキャンバスにアクリル絵具を使用しています。
本展は『「金の美・銀の座」金沢美大同窓会による 東京・銀座大展覧会』参加展です。

左壁面の「slider 1」と「宙」です。
「slider 1」は横に二分割された画面で、モノトーンに近い色相ですが、赤が全体を支配しているように見えます。
「宙」は絵具を塗るというより、染み込ませて画面を作っています。
これも赤が印象的です。

同じく左壁面の「slider 時空の気」です。
F130号の大作で、画面は縦方向に動きがあります。
前回の個展のキーワードは「slider 」でしたが、今回は「気（き）」です。

正面壁面の「赤の気 景２」と「赤の気 景1」です。
連作で、同サイズの画面を横と縦で繋げています。

右壁面の「青の廊下　気」です。
全体的に赤の色彩が目立つ展示ですが、「宙」と共に青で変化を与えています。

入口横右壁面の「気1」です。 小品らしい、引き締まった画面です。

中井さんが真っ白なキャンバスに向かう時、頭の中には何のイメージもないそうです。
いわば、無心の状態です。
その状態から色を作り、ナイフでペイントしていきます。

色やナイフの動き、染み込みが作る画面は、中井さんの現在の心身の有様を現しています。
又現すように、集中して画面に向かいます。
心身の有様とは、不可視の気、ないしは気の流れです。
それを絵画として、視覚化する。

タイトルで「気」と共に用いられているのが「景」です。
「景」とはながめ、景色で、世界の有様のことです。
では中井さんの絵画が心象風景かといえば、違うような気がします。
「気」を「景」に準（なぞら）えていないからです。
つまり、心身の状態をある景色（イメージ）として描いているわけではありません。
「景」にあるのは「気」そのもので、そこから景色が展開されています。

ご高覧よろしくお願いいたします。

2004年藍画廊個展