藍 画 廊
藍 画 廊
若宮綾子展
『居間 ーIVー』
WAKAMIYA Ayako
若宮綾子展の展示風景です。
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以上の20点が展示室の展示で、その他小展示室に4点、事務室壁面に1点の展示があります。
作品のタイトルはすべて「untitled」です。
作品を1点ずつご覧下さい。
作品番号01と02です。
左は01（シナベニア・パステル）でサイズ32(W)×3(H)×10(D)cmです。
右は02（シナベニア・パステル）で32×5×8cmです。
作品番号03（ シナベニア・ホオ・パステル）で35×15×3cmです。
作品番号04（ ホオ・パステル）で31×9×2cmです。
作品番号05と06です。
上は05（シナベニア・パステル）で13×5×5cmです。
下は06（シナベニア・パステル）で20×4×3cmです。
作品番号07（シナベニア・ホオ・パステル）で120×10×4cmです。
作品番号10（ シナベニア・パステル）で2×11cmです。
上左は作品番号15（ シナベニア・パステル）で3×7cmです。
上右は作品番号13（ ホオ・パステル）で6×6×10cmです。
下は作品番号14（シナベニア・ホオ・パステル）で6×11×3cmです。
上左は作品番号11（ ホオ・パステル）で6×11×1cmです。
上右は作品番号8（ホオ・パステル）で5×8×2cmです。
下左は作品番号12（シナベニア・パステル）で2×10×1cmです。
下右は作品番号9（ホオ・パステル）で2×5×1cmです。
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左は作品番号16（ ホオ・パステル ）で6×9×1cmです。
右は作品番号17（ホオ・パステル）で10×5×8cmです。
上は作品番号18（ ホオ・パステル）で10×10×7cmです。
下左は作品番号20（ ホオ・パステル）で19×3×2cmです。
下右は作品番号19（ ホオ・パステル）で2×3×1cmです。
〈作家コメント〉
「あのとき ああしたのは こうしたかったからなのか」
と随分経ってから気付く事がよくあります。
本当は確信犯として作りたいのに、何気なく作った物の方が的を得ている。
形として成立する一歩手前の形を探しています。
それがどうしてかは少し先の話‥。作品の展示にはいろいろな方法があります。
壁に掛ける、台座の上に置く、などが一般的です。
1980年代に流行ったインスタレーションは、そういった不文律から逃れて、自由な展示と視点を目指しました。
その後揺り戻しがあって、絵画は壁に、彫刻は台座や床に収まっていきました。
しかし展示に主張が無くなったわけではなく、展示を含めての表現は続いていったと思います。
先週の瀬古徹さんの展示も大胆でしたが、若宮さんの展示も意表を突いています。
画廊の真ん中に大きな白いテーブルが一つ。
大きさも色も形も設置場所も申し分ありません。
この時点で展覧会のデザイン（設計）の大半は終わっています。
ええ、お見事です。
さて、テーブルの上の小さな作品たち。
よりシンプルに、より小さくなっています。
色彩も控えめで、フォルムを一層際立たせています。
何とも愛おしくて、可憐なオブジェです。
この作品たちを何と呼んだら良いのでしょうか。
立体、彫刻？
何か違いますね。
仮にオブジェと呼んでみましたが、これもちょっと違う。
呼び名に困ってしまう作品群ですが、これこそが若宮さんの狙いかもしれません。
展示方法も含めて、真性オリジナルなモノですから。
これも、お見事です。
軟らか彩りを纏ったフォルムは、人や動物にも見えるし、ちょっと置かれたモノにも見えます。
居間ですから、いろいろなモノや人が交じり会うのは普通で、当たり前です。
いわば日常生活のスケッチといったところです。
このスケッチ、肩の力が抜けていて、ユル〜イ感じで良いですね。
それでいてしなやかで、重心が取れています。
ストレッチな美術、美術のストレッチかもしれません。
柔軟な発想がとても健康的で。心や視覚を解きほぐしてくれます。
テーブルの上で、若宮さん想像力が躍動しています。
ご高覧よろしくお願い致します。
2001年藍画廊個展
2002年藍画廊個展
2004年藍画廊個展
2005年藍画廊個展
2006年藍画廊個展
2007年藍画廊個展
2008年藍画廊個展
2010年iGallery DC『DC1』
2010年藍画廊個展
2011年iGallery DC個展
2012年藍画廊個展
2014年藍画廊個展
会期
2015年11月30日（月）ー12月5日（土）
11:30amー7:00pm（最終日6:00pm）
会場案内
